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目录

自序

第一章 钢琴伴唱与钢琴王子

都是用钢琴

惊讶卡拉扬

梅兰芳死得其时

关键在于配套

第二章 胡伟民是谁

石破天惊的钦佩

又想起了阿甲

从体系上认识

关键在于导演

第三章 迪斯科+《苏三起解》

突发的震怒

各有各的道理

究竟谁迁就谁

话剧《魔方》的启迪

第四章 马金凤与《挂帅》

河南人怎么了

“一辈子一出戏”

豫剧惟“土”才美

艺术上的保守“并不错”

第五章 袁雪芬一席话

“我是尊敬梅先生的”

确有独特之处

“三大贤”的核心

“天哪——天！”：旦行的本色

第六章 红线女的声音

人类声音的骄傲

“我就没‘做功’了？”

“两栖”的奥秘

读不懂的岭南文化

第七章 日本鼓童

巧遇王金璐

家在荒岛

自我流放

路不拾遗

第八章 男旦悲歌

“老一辈都没的说”

温如华的遭遇

胡文阁与吴汝悛

承认假定性

第九章 宜兰与歌仔戏

台湾有个宜兰县

庙会的现代化

歌仔戏演员学昆曲

功归学者的首先倡导

第十章 《红灯记》登陆台北

咱们这边是“大新闻”

“红剧场”这样说

真到台湾以后

人家那边不算新闻

第十一章 上海京剧院两度“西部行”

西部需要西部的戏

从大形势的“东西南北”回望梅兰芳

和“大杭州”争夺越剧吧

第十二章 《欲望城国》传授北京

这个决心下得好

两个“入口”哪个高

从大形势说到梅兰芳

“文化球”与“文化京剧”

第十三章 刘曾复“下”上海

对“大世界”作大揖

王元化很推崇他

余叔岩艺术的权威诠释者

还有一位吴小如

第十四章 音配像为什么出自天津

天津与京剧

走出京剧的困难时期

自制“音配像”

天津话与天津味儿

第十五章 振兴昆曲：上海、苏州各有『一元』

各打各的牌

各走各的路

各有各的道理

赞成“双赢”

第十六章 《大唐贵妃》

量体裁衣

最妙主题曲

关于李杨爱情

再说“大制作”

第十七章 关于京昆合演

最早的炒作

舒服与不舒服

剧种的“分”与“合”

“海派”是非谈

第十八章 京剧电视剧怎么制作

我曾冒傻气

新拍《将相和》

创新也有方向问题

京剧人也要走出梨园

王元化先生访谈录(代后记)